Живопис на вологій штукатурці

«Монах і черниця»
Корнеліс ван Харлем
1591 р.

Згідно з легендою, черницю звинуватили у вагітності. Щоб перевірити це, монах мав стиснути її груди, і якщо з неї виділялося молоко, то вона була винна. Але замість молока з грудей з'явилося вино (на столі келих із ним). Це диво стало свідченням її віри.

Легенда, можливо, і не була справжньою темою картини. Зображення закоханих ченців та черниць були популярним жанром наприкінці XVI століття. Можливо, це сатира на аморальність монастирів та католицької церкви.

Живопис на вологій штукатурці

Весна у творчій спадщині Ван Гога.

Весна дає сили, наповнює надіями та енергією. Саме такі почуття відчував Вінсент Ван Гог з приходом цієї прекрасної пори року.

Незважаючи на хворобу та важку долю художника, його картини пронизані світлом, теплом та променями весняного сонця.

Живопис на вологій штукатурці

Сьогодні хочу розказати вам про канал на тему психотерапії.

Його веде Юля, психолог-практик з Києва.

На каналі можна знайти:

〰️ практичні письмові вправи та техніки
〰️ лонгріди на різні теми про ментальне здоров'я
〰️ запис на індивідуальну консультацію до психолога

За підписку авторка дарує подарунок: розширений гайд про ментальне здоров'я та два чек-лісти до нього, які можна роздрукувати та використовувати щоденно. Щоб отримати його, підпишіться та ставте “+” під цим дописом.

Підписатися на психологічний канал можна за цим посиланням 🔖

А ви ходите до психолога або психотерапевта? Пишіть в коментарі 👇🏼

Розкішний ресторан Le Train Bleu у будівлі вокзалу в Парижі.

Спочатку грандіозний буфет Ліонського вокзалу відкрився у 1900 році та був розкішно оформлений у стилі модерн. Тут обідали багато хто, від Сальвадора Далі до Коко Шанель та Бріджіт Бардо.

Живопис на вологій штукатурці

Серія "Флоренція" Мони Едулеско.

Румунська художниця та архітектор спеціалізується на текстурованих олійних картинах, написаних у стилі Impasto.

Майстри зачерпують фарбу великим пензлем або мастихіном - спеціальною металевою лопаткою. Густій олійній фарбі або акрилу вони надають різні форми: накладають на полотно короткими або довгими мазками, створюють гребені та завихрення.

Прийом імпасто був відомий вже у XVI столітті, ним користувалися багато майстрів венеціанського Відродження, наприклад Тіціан та Тінторетто.

Художники того часу часто використовували імпасто в окремих частинах полотна. Здебільшого для зображення складних текстур: рельєфом підкреслювали зморшки на шкірі, складки одягу, блиск коштовностей і багаті інкрустації на тканинах.

Живопис на вологій штукатурці

Фаюмські портрети, що першочергово створювалися як елементи культу мертвих та були однією зі складових поховального ритуалу, стали одним з найкращих прикладів давнього живопису.

Створені у I-IV столітті нашої ери вони вражають своєю реалістичною манерою - великі очі, асиметрія обличчя, гармонійно підібрана кольорова гамма, а також неймовірний погляд - що зовсім не боїться смерті, а наче чекає її.

Портрети створювали на кипарисових або кедрових дощечках, і, завдячуючи восковим фарбам, майстри мали можливість створювати об’ємні зображення з фактурою.

Прагнучи зобразити не лише фізичну схожість, але й душу померлого, давні майстри вплинули на формування іконописних канонів, погляд крізь душу став використовуватися згодом у візантійських іконах.

Живопис на вологій штукатурці