Projector Library


Channel's geo and language: Ukraine, Ukrainian
Category: Education


Канал Projector Library.
Розповідаємо про лекції, курси, секретні онлайн-події та бонуси тільки для підписників. Тут ви першими дізнаєтесь про знижки, анонси подій і багато іншого.
Зворотній зв‘язок і всі запитання: hello@prjctr.com.ua

Related channels  |  Similar channels

Channel's geo and language
Ukraine, Ukrainian
Category
Education
Statistics
Posts filter


Video is unavailable for watching
Show in Telegram
Техніки промптингу застарівають швидше, ніж про них встигають вийти статті. Олексій Павленко, Head of AI у CLUST, показує сім актуальних просунутих прийомів, які витягують з AI глибші та чесніші відповіді.

Що всередині:
• чому «уяви, що ти експерт» більше не працює;
• режим опонента: як вимкнути в моделі улесливого друга, що з усім погоджується;
• одне речення «це писав колега» — і раптом модель розносить текст, який щойно хвалила;
• факт, гіпотеза, припущення: як розкласти відповідь на три пункти і побачити, що модель вигадала;
• натравити одну модель на іншу: ChatGPT проти Claude і Gemini, хто дасть найкращий результат.

Для всіх, хто працює з AI щодня і хоче витискати з моделей більше, ніж дає перший-ліпший запит.

Запрошуємо до перегляду у Projector Library 💙


Video is unavailable for watching
Show in Telegram
Час визнати — сильний візуал далеко не завжди говорить сам за себе. На співбесіді виявляється, що роботодавець хоче почути інше: яка була задача і чому рішення саме таке. Марія Вайнштейн, арт-директорка Rocketmen і кураторка Graphic Design Medium, розбирає портфоліо учасників і показує, де вони втрачають роботодавця.

Що всередині:
• як на портфоліо дивиться HR;
• як зібрати кейс через сторітелінг: задача, хід думки, результат;
• чому фокус продає краще за універсальність, і скільки робіт справді треба;
• принцип контрастів у подачі: як утримати увагу до останнього екрана;
• уявні кейси, NDA і AI-мокапи.

Ревью з тижня відкритих дверей у Projector — про те, як збирати сильне портфоліо і отримувати запрошення на співбесіди.

Запрошуємо до перегляду у Projector Library 💙


Video is unavailable for watching
Show in Telegram
Моушн-дизайн часто зводять до «зробити, щоб картинки рухались». Але між рухом заради руху й анімацією, яку впізнаєш з першого кадру, як у Spotify Wrapped чи заставці True Detective, — прірва. Дарія Згуровець, моушн-дизайнерка і кураторка Projector, показує, з чого ця різниця складається.

Що всередині:
• сім робочих напрямів: від експлейнерів TED-Ed до бренд-моушн-систем Uber і Twitch;
• data-driven анімація на прикладі Spotify Wrapped: чому за нею стоїть код, а не тільки After Effects;
• анімація для застосунків через Lottie: як зробити рух, що важить кілька кілобайт;
• де AI справді доречний — і чому він видає лише окремі кадри, а не готове відео;
• чому один вивчений стиль не працює роками — і навіщо вчитися комбінувати техніки.

Лекція з тижня відкритих дверей у Projector — для дизайнерів-початківців і всіх, хто хоче зрозуміти, як влаштований моушн зсередини.

Запрошуємо до перегляду у Projector Library 💙


Video is unavailable for watching
Show in Telegram
Класична сцена: продажі кажуть, що маркетинг жене холодні ліди, маркетинг — що продажі не вміють їх закривати. Дмитро Тянулін, керівник відділу продажів у NetHunt CRM, показує, як вивести ці два відділи зі взаємних звинувачень та об'єднати спільними цифрами. І головне — без ідеальної системи з нуля: досить кількох обов'язкових полів у CRM і регулярних зустрічей.

Що розберемо:
• чому розмова про ліди без цифр не має сенсу — і як спільна база це вирішує;
• п'ять полів у картці клієнта, без яких маркетинг працює наосліп;
• асинхронний фідбек: як відділи «спілкуються» через дані, а не смикають одне одного в месенджері;
• структура спільної зустрічі: сухі цифри, розбір програних дзвінків і головне — виграних;
• «закриття петлі»: чому фідбек в один бік руйнує процес, і як цього уникнути.

Для керівників продажів, маркетологів і тих, хто втомився від постійного протистояння відділів.

Запрошуємо до перегляду у Projector Library 💙


Video is unavailable for watching
Show in Telegram
Межа між дизайнером і фронтенд-інженером розмивається: макет усе частіше треба доводити до робочого коду самостійно. Анастасія Сігетій, дизайн-інженерка, показує, як увійти в нову роль — від сетапу до готових проєктів.

Що всередині:
• що змінилось у наймі: свіжі цифри опитування 900+ дизайнерів і які вакансії вже просять код;
• сетап з нуля: агент, термінал, GitHub і Vercel;
• як виглядає «AI-слоп» на практиці: чому агент плодить зайві компоненти й дрібний текст;
• прийом проти нескінченних правок: просити 5-10 варіантів кнопки окремою сторінкою;
• як дизайнер стає генералістом та веде продукт від ідеї до коду.

Для продуктових та UI/UX-дизайнерів, які готові вийти за межі Figma і почати працювати з кодом.

Запрошуємо до перегляду у Projector Library 💙


Video is unavailable for watching
Show in Telegram
У перформансі є стеля, об яку б'ються всі: масштабуєш бюджет і вартість користувача починає рости швидше за віддачу. Надія Дмитрієва, Head of Performance Marketing в appflame, показує, як її команда пробила цю стелю — подвоїла обсяги закупівлі і підняла ROI на 15 пунктів.

Що всередині:
• головне правило: автоматизувати лише те, що на практиці вже довело свою окупність;
• три версії погодинних авторулів — і чому перша підняла ROI, але обвалила обсяги;
• як перебудувати тестування креативів під Andromeda, нову ML-систему Meta, і зрізати ціну на 35%;
• алерти, які не просто шлють сповіщення, а самі ставлять задачу дизайнеру;
• як A/B-тестувати, коли кожна кампанія в Meta живе власним життям.

Лекція про технічну сторону перформансу: як побудувати автоматизацію, що веде кампанії, коригує бюджети і рішення.

Запрошуємо до перегляду у Projector Library 💙


Video is unavailable for watching
Show in Telegram
Вивіска може чудово виглядати в макеті, але загубитися на вулиці. Вдень її затуляє гілка, вночі підсвітка змінює колір і «з’їдає» напис, а колір фасаду робить її майже непомітною. На екрані цього не побачиш.

Тому робота над вуличною рекламою починається задовго до відкриття Illustrator.

Що розберемо:
* які матеріали варто попросити в клієнта, щоб не повертатися до макета через помилки;
* як технологія виготовлення впливає на вибір між растром і вектором та коли це потрібно з’ясувати;
* як оточення, сезон і сусідні вивіски можуть змінити сприйняття дизайну;
* чому світлі пастельні короби вночі втрачають читабельність;
* на що звернути увагу з авторським правом: від зображень відомих людей до неліцензійних шрифтів.

Всередині — практичний матеріал і чекліст для створення реклами, яку добре видно й легко прочитати не лише на екрані, а й на вулиці.

Запрошуємо до перегляду у Projector Library 💙


Video is unavailable for watching
Show in Telegram
Аргумент «так зручніше» коштує дизайнеру впливу: щойно рішення впирається в чужий смак, перемагає той, хто голосніший. Анастасія Русенко, дизайн-тімлід в Boosta, вчить іншого — говорити з командою мовою метрик, а не відчуттів.

Без формул і графіків — аналізуємо де саме дизайн зачіпає цифри, хоч це і здається виключно зоною аналітиків.

Що всередині:
• чотири групи метрик мобільного продукту — і чому дизайнер впливає на кожну, від іконки в App Store до пейволу;
• принцип «спершу цінність, потім реєстрація»: як він підняв DAU Duolingo в 4,5 раза за чотири роки;
• як говорити з бізнесом мовою CAC і LTV, а не суб'єктивних вражень;
• де межа між «покращую досвід» і «маніпулюю поведінкою», навіть коли цифри ростуть.

Запрошуємо до перегляду у Projector Library 💙


Video is unavailable for watching
Show in Telegram
У більшості розмов про AI дизайнер або втрачає роботу, або отримує чарівну кнопку. Євген, дизайн-директор студії Ozero Design, вибудовує третій сценарій: AI бере на себе аналітику, ресерч і резюмування дзвінків, а сам він займається ідеями.

Лекція розкладає робочий пайплайн на три етапи — контекст, ідея, форма. На кожному є чіткий поділ: що делегується AI, а що лишається за дизайнером.

Що всередині:
• Source of Truth — одне місце, куди звалено весь контекст проєкту і з яким можна розмовляти, замість копирсатись у файлах на Drive;
• навіщо переганяти всі документи в Markdown і як це прискорює будь-який AI;
• як розгін перших ідей із 5-6 годин стискається до півгодини;
• чому дизайнер сьогодні радше режисер: придумати стало важче, ніж намалювати.

Запрошуємо до перегляду у Projector Library 💙


Video is unavailable for watching
Show in Telegram
«Скільки коштує твоя робота?» — питання, що вганяє в ступор кожного дизайнера-початківця. Бо за ту саму задачу на ринку хтось просить 500 гривень, а хтось 5000. Інна Козакова пояснює, звідки ця різниця: залежить вона не від краси картинки, а від цінності, яку ти приносиш клієнту.

Тут працює правило, яке багато хто розуміє запізно: що більше часу людина витрачає через дизайнера, то дешевше коштує його робота. І навпаки — хто швидко доводить до потрібного результату, того й цінують вище.

Що всередині:
- чому 16 правок на один макет — це проблема не клієнта, а того, що дизайнер не влучив у задачу;
- різниця між правкою і виправленням власних помилок — і чому за друге не доплачують;
- чому цінність росте не від годин над макетом, а від швидкості результату;
- як перестати бути виконавцем і стати партнером, якому платять інакше.

Про гроші в дизайні — чесно, на реальних історіях і помилках.

Запрошуємо до перегляду у Projector Library 💙


Video is unavailable for watching
Show in Telegram
Чому два дизайнери беруть однакову сітку, а макети виходять різні — один чіпляє, інший ні? Різниця в тому, як поверх неї працюють ієрархія, пропорція і ритм.

Для Марії Вайнштейн сітка — як каркас будівлі: несучі конструкції, на яких усе тримається. Але каркас сам по собі ще не архітектура. На прикладах Марія показує, що перетворює його на завершену композицію: де поставити акцент, як поділити простір, чому одні поєднання працюють, а інші розсипаються.

Що всередині:
• ієрархія: правило big / medium / small і як розмір, колір і простір керують увагою;
• пропорція: чому поділ 40/60 виглядає як помилка, а 50/50 і 10/90 працюють;
• ритм: чому панельний будинок нудний, а корпус Університету Айови — ні, і що з цього взяти в типографіку;
• коли сітка не потрібна взагалі і достатньо кількох напрямних.

Плюс дизайн макетів з нуля в Illustrator.

Запрошуємо до перегляду у Projector Library 💙


Video is unavailable for watching
Show in Telegram
Що робити SMM-нику, коли коментарі під постом перетворюються на репутаційну кризу — а рішення треба ухвалити якнайшвидше?

Ганна Сафронова розкладає ситуацію по хвилинах на змодельованому кейсі бренду дитячого харчування — від першого гнівного коментаря до публічної заяви. Із чіткими діями на кожному етапі.

Що розберемо:
• типи криз: чим дрібний негатив відрізняється від скандалу — і чому реакція має бути різною;
• чотири помилки, які роблять тільки гірше: мовчання, виправдання, агресія у відповідь і видалення коментарів;
• коли видаляти контент таки треба, а коли це читається як спроба приховати;
• протокол перших 30 хвилин: що зробити відразу, кого підключити і що поставити на паузу.

Для SMM-джуніорів, бренд-менеджерів і власників, які самі ведуть сторінку і хочуть бути готовими ще до того, як криза станеться.

Запрошуємо до перегляду у Projector Library 💙


Video is unavailable for watching
Show in Telegram
Про UX написані тисячі статей, і після більшості з них зрозуміліше не стає. Цінність, потреба, value proposition, jobs to be done — для джуна це просто набір слів, за яким не видно суті.

Михайло Самоваров пояснює все на одній ситуації з життя: як він заправляв машину, поки в салоні спали діти. Здавалося б, до чого тут інтерфейси — але саме по цій поїздці видно, з чого насправді складається досвід користувача, і чому одні продукти стають культовими, а інші дратують.

Що розберемо:
• формула UX без термінології: потреба, цінність, шлях і зручність — і як вони працюють разом;
• парадокс вибору: чому кожна зайва опція коштує вам частини користувачів, іноді майже всіх;
• «хвороба дизайнера»: як ми видаємо власну нерішучість за турботу і валимо вибір на людину;
• чому цінність — не ваш продукт: ніхто не мріє про бензин, усі мріють доїхати;
• як контекст вирішує все: чому один інтерфейс має економити секунди, а інший — викликати довіру.

Запрошуємо до перегляду у Projector Library 💙


Video is unavailable for watching
Show in Telegram
Хороший інтерфейсний текст непомітний: прочитав — зробив. Поганий зупиняє на середині дії, змушує перечитувати і зрештою піти. І таких текстів навколо більше, ніж здається.

Лекція Антона Чернічка — про те, як писати інтерфейси, що не бісять. В основі чотири стандарти якості тексту: користь, лаконічність, простота, зрозумілість. З прикладами, де одне слово коштувало компанії покупки, а користувача відправило до конкурента.

Що розберемо:
• користь як фільтр: чому кожен екран має вести до дії, і як переписати текст, що просто «повідомляє»;
• лаконічність на практиці: як тим самим сенсом сказати вдвічі коротше;
• простота проти канцеляриту: чому текст має звучати як жива розмова, а не як довідка з установи;
• зрозумілість на першому місці: чому без неї не рятує ні краса, ні стислість;
• дві перевірки, що викривають слабкий текст: читання вголос і свіже око збоку.

Для всіх, хто пише інтерфейси, і для маркетологів, чиї екрани мають працювати, а не гальмувати.

Запрошуємо до перегляду у Projector Library 💙


Video is unavailable for watching
Show in Telegram
Бар Alchemist 10 років працював з одним логотипом — намальованим персонажем-алхіміком. І хоч замовник розумів, що виглядає той застаріло, та все одно просив зберегти: за стільки років образ став упізнаваним.

Андрій Бармалій показує проєкт від папки з референсами до готового брендбука. Все як є: чернетки, відкинуті напрями і правки.

У відео:
• розгалуження ідей: ретроалхімія проти мінімалізму — і чому виграв перший шлях;
• як презентувати концепції замовнику без формальних презентацій — усе на купу, по ідеях;
• навіщо меню без цін — «бібліотека коктейлів», яку не треба передруковувати щоразу;
• чому референси варто лишати «на тиждень варитися» — і як це міняє результат;
• акценти, яких не видно одразу: столи з травленням і егломізе від майстрині з Мадрида;
• де AI справді став у пригоді — і чому саме «абракадабра», яку він видавав, спрацювала для цього бару.

Запрошуємо до перегляду у Projector Library 💙


Video is unavailable for watching
Show in Telegram
«Що нам дав SMM? Де гроші?» — питання, на якому завмирає кожен SMM-ник. І замість виправдань тут потрібні цифри. Ганна Сафронова, organic growth lead і авторка курсу SMM Advanced у Projector, показує, як рахувати окупність так, щоб відповідь була аргументом, а не виправданням.

Що розберемо:
• ROI, ROAS і ROMI — чим відрізняються і яку метрику брати саме для SMM;
• чому ROMI — головна метрика для органіки без платного промо;
• скільки насправді коштує SMM: команда, сервіси і бюджет на контент, а не лише реклама;
• як налаштувати атрибуцію через промокоди, UTM-мітки й опитувальники — і де межі кожного методу;
• що робити, якщо SMM неокупний: чому міняти стратегію поспіхом — програшний хід;
• як відрізнити проблему контенту від проблеми продукту чи ціни.

Для SMM-ників, маркетологів і власників, які хочуть рахувати ефект від соцмереж у грошах.

Запрошуємо до перегляду у Projector Library 💙


Video is unavailable for watching
Show in Telegram
Коли бізнес виходить на європейський ринок, постає питання реєстрації компанії в ЄС. Естонська програма e-Residency дозволяє пройти весь процес онлайн — від подачі заявки до готової фірми.

Тіна Бичкова, Head of Product Marketing у xolo, пояснює, як влаштована програма і показує покроковий процес реєстрації на реальному інтерфейсі.

Що всередині:
• e-Residency — чому це не віза, не ВНЖ і не податкове резидентство;
• Естонія: податкова модель, ринок на 450 млн людей і нульова ставка на нерозподілений прибуток;
• особливі умови для українців: які збори компенсують і за яких умов;
• 5 кроків процесу — від заявки до готової фірми;
• що чекає після: рахунки, банкінг і звітність.

Для підприємців і фрілансерів, які працюють або планують працювати з клієнтами в ЄС.

Запрошуємо до перегляду у Projector Library 💙


Video is unavailable for watching
Show in Telegram
Контент у Google видає все менше трафіку. Зате в ChatGPT і Gemini — мільярди запитів щодня. І тепер питання не в тому, як вийти в топ, а як потрапити в ту саму відповідь, яку читає ваш клієнт.

У першій частині Кирило, контент-редактор Projector Institute, пояснив, чому це відбувається. У другій — практика: як зібрати контент, який ШІ справді цитує.

Що розберемо:
• які типи контенту ШІ цитує найчастіше — і чому UGC і власні дослідження на вершині;
• фреймворк PIPE: від аналізу патернів до масштабування того, що спрацювало;
• frontloading і chunking — як переписати структуру статті, щоб ШІ «знайшов» відповідь;
• технічну розмітку, яку варто додати вже зараз: FAQ schema, HowTo, sameAs, date modified;
• інструменти, які реально допомагають — NotebookLM, Gemini Deep Research, Ahrefs AI.

І головне: користувачі зі ШІ конвертуються в 4,5 раза краще — тому потрапити у відповідь вартує зусиль.

Для контентників, SEO-спеціалістів і маркетологів.

Запрошуємо до перегляду у Projector Library 💙


Перенести дизайн-систему з коду у Figma вручну — це дні монотонної роботи: кожен токен, колір і компонент окремо. У туторіалі — як зробити це одним промптом через Claude Code. На виході — готова Figma-бібліотека зі світлою і темною темами.

Стас Говорухін бере тему з ShadCN і за ~12 хвилин переносить її у Figma — без ручного копіювання, з правильно конвертованими кольорами і прив'язаними змінними.

Що всередині:

• як Claude Code витягує пресет за лінком і бере лише потрібне — теми, шрифти, компоненти;
• конвертацію кольору з OKLCH у формат, зрозумілий Figma API;
• як переносити окремі компоненти ShadCN одразу з варіантами і станами;
• як зберегти весь флоу у вигляді reusable-скілів, щоб наступного разу не промптити заново.

Запрошуємо до перегляду у Projector Library 💙


Video is unavailable for watching
Show in Telegram
Мета Хата · 7/7

«Незамінні ті, хто постійно змінюється» — головний принцип Ксенії Воловик за 7 років у дизайні. У лекції менторка та AI-креаторка розповідає, як стати тим, за ким полюють, коли інструменти змінюються щодня.

Що розберемо:

• що змінив AI на ринку: те, що раніше було максимумом, стало базовим мінімумом;
• що AI вміє, а що ні — і які навички тепер відрізняють творця від виконавця;
• 4 опори затребуваного дизайнера: мультискіл, мислення, AI-тули і присутність;
• три рівні роботи з AI — від заміни рутини до того, чого без нього не зробити взагалі;
• чому ставити багато запитань — це сила, а не ознака некомпетентності;
• особистий бренд як must: чому треба зробити з себе продукт, який купують за історію;
• практичні вправи на креативне мислення, які можна зробити сьогодні.

Для дизайнерів і AI-креаторів, які хочуть не просто встигати за ринком, а бути тими, кого шукають.

Запрошуємо до перегляду у Projector Library 💙

20 last posts shown.