game of stories

​Як додати історії глибини за допомогою деталей

Ексдиректор з маркетингу Nike Ґреґ Гоффман написав книжку «Як створити емоцію». Українською мовою вона вийшла у видавництві «Лабораторія».

Там він розповів про те, як влаштував для своєї команди зустріч з автором серіалу «Божевільні» (Mad Men) Меттью Вайнером. Вони говорили про створення світів. Адже в Nike часто конструювали всередині магазинів світ для занурення споживачів. Вайнер наголосив: автентичність деталей в уявному середовищі, в якому працюють актори, дуже важлива. Для них самих та для історії: «Кожен предмет — це чергова нагода розказати історію», — сказав він.

«Мене вразило, що навіть у закритих шухлядах столу в кабінеті Дона Дрейпера лежали справжні документи, ручки, папери та папки тієї епохи. Неважливо, що глядач ніколи не побачить ці дивовижні деталі — їх бачать актори. Коли вони торкаються їх чи відчувають, це занурює у певну добу. Переносить у тогочасний світ, у власних героя чи героїню», — пише автор книги.

Для побудови такого світу допомагають обмеження: менше грошей — більше творчості.

Наприклад, у «Божевільних» був значно менший бюджет на серію, ніж у «Ходячих мерців». Але невеликий бюджет змусив творчу команду докласти додаткових зусиль, щоб відтворити епоху за допомогою автентичних локацій та середовища. Вони витиснули з себе кожну краплю творчої енергії, щоб зробити все більш правдоподібним.

«Кожна деталь у постановці, чи то дрібна, чи то ледь помітна, надає історії глибини», — переконаний Гоффман.

✏️Записатися на нове навчання зі сторітелінгу

🎬Підпишись на game of stories

​Під час фільмування стрічки «Форрест Ґамп» режисер Роберт Земекіс зрозумів, що у нього є проблема.

Хлопець, який грав роль юного Форреста, мав сильний акцент — він звучав зовсім не так, як у Тома Генкса, який грав дорослого Форреста.

Просте рішення Генкса визначило знакового персонажа. Ось що згадує актор:

«Боб сказав мені: «Ми маємо проблемку: ти маєш навчити цього хлопця говорити так, як ти». Але я подумав про інше: чому б мені просто не почати говорити, як він?».

Хлопець був із Міссісіпі та мав сильний південний акцент.

Культовий акцент і манери Форреста Ґампа стали результатом того, що Том Генкс наслідував хлопчика.

Висновок тут простий: креативність часто вимушена через різні необхідності або обмеження.

Наприклад, фільми «Щелепи» знімали без головного героя, бо механічна акула зламалася. І Стівен Спілберґ креативно вийшов із цієї ситуації.

Ще один висновок — один з найпопулярніших акторів Голлівуду, Том Генкс міг просто вимагати, щоб знайшли на роль іншого хлопця, або щоб вчився цей. Натомість Генкс адаптувався сам і перейняв мову й манеру дитини.

Письменник Роберт Ґрін каже: «Креативність і здатність до адаптації нероздільні».

✏️Записатися на нове навчання зі сторітелінгу

🎬Підпишись на game of stories

​Індіана Джонс — одна з ікон світової попкультури.

А за версією Американського інституту кіномистецтва, він займає друге місце в рейтингу найвеличніших героїв в історії кіно.

Що робить цього персонажа настільки привабливим для аудиторії?

▫️Індіана Джонс — це герой, який завжди рухає історію. В кожній сцені він має чим зайнятися. Це активний герой, який прокладає свій шлях вперед, рухаючи історію, а не дозволяючи історії керувати ним.

▫️Він завжди робить вибір, який рухає історію вперед. Його активна участь в історії — ключовий інгредієнт захопливого персонажа та екшена.

▫️Глядачі закохуються в Індіану Джонса. Нам цікаві його мотиви та передісторія, яка розкривається в кожному фільмі серії.

▫️Але яким крутим би він не був — він також помиляється, бо ніхто не ідеальний. Іноді його дії призводять до ще більш скрутних ситуацій або викликають більші проблеми. Що дозволяє нам видихнути і трохи розслабитися: адже раз сам Індіана Джонс помиляється, то і ми маємо на це право.

▫️А ще Індіана досвідчений. Ми бачимо як він обережно уникає світла в печері, відганяє павуків і вміло використовує батіг, щоб перестрибнути яму. Нас приваблюють люди, які знають що робити в екстрених ситуаціях і роблять це навіть тоді, коли здається що це неможливо. Не дарма ж Том Круз вже 27 років грає роль Ітана Ганта?

Якщо ви хочете викликати симпатію до свого активного персонажа, покажіть, як він ризикує заради чогось своїм життям, а потім хтось намагається відібрати в нього це. Ми будемо вболівати за такого героя. Ми хочемо, щоб вони досягали успіху.

✏️Передзаписатися на нове навчання зі сторітелінгу

🎬Підпишись на game of stories

​Pixar для своїх історій використовує метод The Story Spine.

Ось як він виглядає: 

• Одного разу було — вставте своє. 
• Щодня — вставте своє. 
• Одного дня — вставте своє.  
• Через це  — вставте своє.
• Поки нарешті — вставте своє. 

Розберемо цю формулу на прикладі мультфільму «Корпорація монстрів»: 

Одного разу було — місто Монстрополіс. Там живуть різні монстри: страшні й не дуже. Головне підприємство міста — фабрика страху «Корпорація монстрів». Завдання співробітників — приходити до дітей вночі, лякати їх, адже дитячий плач дає енергію, завдяки якій живе місто. 

Щодня — монстри приходили на роботу в корпорацію й робили свої звичайні справи.  

Одного дня — до міста потрапила дитина, а це, на думку всіх місцевих, загрожує безпеці.  

Через це — один з головних героїв історії, монстр Саллі, ховає дівчинку у себе вдома. Він прив'язується до неї й розуміє, що діти зовсім не такі страшні, як про це говорять.  Саллі допомагає його друг Майк і через це вони потрапляють у великі пригоди. 

Поки нарешті — монстри розуміють, що сміх дітей може давати навіть більше енергії, ніж плач. Після чого корпорація змінює діяльність і замість залякування монстри смішать дітей.

Цю формулу можна використовувати для будь-якої історії: від художньої до бізнес-презентації. Спробуйте зробити це прямо зараз. 

✏️Передзаписатися на нове навчання зі сторітелінгу

🎬Підпишись на game of stories